Koncerty

Zanurz się w świecie jazzu. Każdy koncert to niepowtarzalna okazja, by doświadczyć magii muzyki na żywo. Starannie dobrana lista zespołów gwarantuje bogate spektrum jazzowych brzmień. Zapraszamy do przeżycia razem z nami niezapomnianych chwil pełnych muzycznych odkryć.

06-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

AMC Trio (SK) feat. John Daversa (USA)

AMC Trio to słowackie trio fortepianowe. Choć jest to rzeczywiście trio słowackie, to nie zawsze prawdą jest, że zawsze jest to trio fortepianowe, a często nawet nie jest trio... W każdym razie prawdą jest, że jest to grupa trzech muzyków mających najlepsze kontakty w świecie jazzu na świecie: Randy Brecker, Philip Catherine, Bill Evans, Ulf Wakenius, Mark Whitfield, Michael "Patches" Stewart i wielu innych połączyło siły z AMC Trio jako goście specjalni na ich koncertach lub jako współpracownicy w studiu. Ten niesamowity zespół, który zbudował swoje muzyczne podstawy w mainstreamowym jazzie, istnieje od około dwudziestu lat. Na Sącz Jazz Festiwalu zagrają po raz trzeci, tym razem z amerykańskim trębaczem grającym również na EVI wielokrotnym laureatem nagrody Grammy, nominowanym do nagrody Emmy. John Daversa (USA) jest znany na całym świecie ze swojego dynamicznego i emocjonalnego stylu gry, a także z wyobraźni, która przekracza granice gatunkowe w kompozycjach i aranżacjach.

08-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Just Duo (U. Dudziak & G. Piotrowski)

„Just Duo” - to spotkanie dwóch niezwykle silnych osobowości. Urszula Dudziak, pioniekra loopingu, koncertów solo i wielka polska gwiazda jazzu na świecie spotyka się na scenie z Grzechem Piotrowskim, twórcą World Orchestry, zafascynowanym formułą silent concerts. Wieczór pełen różnorodnych brzmień, elektroniki, energii i optymizmu, zderzenie dwóch muzycznych światów. Program koncertu składa się z największych przebojów w Artystki, utworów w napisanych dla niej w ostatnich latach, a także z kilku instrumentalnych kompozycji Grzecha Piotrowskiego.

13-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Maciej Obara Quartet (POL/NOR)

Maciej Obara jest polskim saksofonistą, kompozytorem i improwizatorem charakteryzującym się rozpoznawalną frazą i silnym brzmieniem. Artysta, który od początku kariery konsekwentnie rozwija własny język muzyczny. Choć współpracował z wieloma artystami z Japonii, USA i Europy, to od lat jego priorytetowym projektem jest autorski kwartet, w którego skład poza nim wchodzą: pianista Dominik Wania, kontrabasista Ole Morten Vågan oraz perkusista Gard Nilssen. Formacja reprezentuje wąską grupę europejskich muzyków, którzy świadomie i bezkompromisowo omijają muzyczne dosłowności, kreując własny styl. Frozen Silence to trzecie wydawnictwo ECM tego polsko-norweskiego kwartetu, kontynuujące historię z Unloved i Three Crowns, nagrań, które potwierdziły pozycję zespołu jako jednego z najbardziej uderzająco oryginalnych europejskich zespołów obecnej chwili.

14-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Artifacts Trio (USA)

Członkowie gwiazdorskiego Artifacts Trio – flecistka Nicole Mitchell, wiolonczelistka Tomeka Reid i perkusista Mike Reed – od dawna są uznawani za pionierów nowatorskiej sceny jazzowej w Chicago, a także za najwybitniejszych wykonawców-edukatorów trzeciego pokolenia Stowarzyszenia na rzecz Rozwoju Muzyki Kreatywnej (AACM), historycznie ważnej, wiodącej organizacji artystycznej w Chicago. Recenzując zespół na żywo, The New York Times tak podsumował brzmienie Artifacts Trio: „Flet Nicole Mitchell i wiolonczela Tomeki Reid spotkały się z ciężką perkusją Mike'a Reeda, tworząc wodnisty dźwięk, który pozwalał się deformować, topić i rozprzestrzeniać po całym pomieszczeniu”. Pomimo wszystkich ambicji, „Artifacts Trio to fajny zespół – ponieważ my trzy jesteśmy bliskimi przyjaciółkami od wielu lat”, mówi Nicole Mitchell. „Nie sądzę, żebyśmy mogli oddzielić nasze przyjaźnie od muzyki. Ten projekt był sposobem na celebrowanie naszej wzajemnej inspiracji AACM, a jednocześnie na lepsze poznanie sposobów wspierania swojej muzycznej estetyki – a swobodne improwizacje na albumie odzwierciedlają to, jak razem dorastaliśmy.

20-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Podwójny koncert BluBry (PL) i Lukács Márton Trio (HU)

To będzie wieczór spotkania dwóch młodych, bezkompromisowych głosów europejskiego jazzu – z Polski i Węgier. Dwa zespoły, dwa różne języki muzyczne, jeden wspólny mianownik: odwaga w poszukiwaniu własnego brzmienia. BluBry to jeden z najgłośniejszych debiutów ostatnich lat na polskiej scenie jazzowej. Kwintet, działający od 2021 roku, z imponującą konsekwencją buduje swoją pozycję, czego potwierdzeniem są zwycięstwa na najważniejszych konkursach – Jazz Juniors, Jazz nad Odrą czy Bielskiej Zadymce Jazzowej – oraz tytuł „Nowej Nadziei Roku” w rankingu Jazz Forum Jazz Top 2024. Ich muzyka to energetyczna mieszanka nowoczesnego jazzu z elementami folku, muzyki klasycznej i elektroniki. Zespół nie boi się kontrastów – łączy liryzm z rytmiczną intensywnością i otwartą formą improwizacji. Albumy „Blubry” (2023) i „Ejber” (2025) pokazują ich jako formację świadomą, a jednocześnie wciąż głodną nowych inspiracji. Z kolei Lukács Márton Trio reprezentuje młodą scenę budapeszteńską, wnosząc do niej świeżość i kompozytorską precyzję. Powstałe na Akademii im. Liszta trio tworzy muzykę, w której współczesny jazz przenika się z wpływami klasyki, neo-soulu i swobodnej improwizacji. Ich brzmienie opiera się na intensywnej, partnerskiej interakcji – fortepian, kontrabas i perkusja prowadzą nieustanny dialog, balansując między strukturą a spontanicznością. Debiutancki album „Still Searching” oraz EP „Bookshelf” ugruntowały ich pozycję jako jednego z najciekawszych młodych zespołów regionu, co potwierdzają także nagrody zdobyte podczas Müpa Jazz Showcase.

21-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Andrzej Olejniczak Quartet

Andrzej Olejniczak - jeden z najbardziej uznanych polskich saksofonistów jazzowych na arenie międzynarodowej, kompozytor i aranżer, wykładowca. Ma na koncie około 50 płyt. Od 40 lat mieszka w Hiszpanii. Był współzałożycielem grupy Sun Ship oraz członkiem jednej z najlepszych formacji jazzowych ostatnich dekad – String Connection. Współpracował niemal ze wszystkimi zespołami sceny jazzowej lat 70. i 80., m.in. Extra Ball, Swing Session, Novi Singers, Big Bandem Katowice, a także z Big Bandem Polskiego Radia pod dyrekcją Andrzeja Trzaskowskiego oraz Zbigniewem Namysłowskim, Andrzejem Dąbrowskim i Sławomirem Kulpowiczem. Pozostali trzej członkowie zespołu to przedstawiciele średniego pokolenia polskiego jazzu, wybitnie utalentowani Michał Tokaj na fortepianie, Michał Barański na kontrabasie i Łukasz Żyta na perkusji. Program koncertu opiera się w znacznej części na autorskich kompozycjach lidera, które łączą szeroki wachlarz brzmień – od współczesnego hard bopu do free-jazzu. Można w nich także usłyszeć wpływy hiszpańskiego flamenco.

22-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Gerald Clayton Trio (USA)

Sześciokrotnie nominowany do nagrody Grammy pianista-kompozytor i artysta Blue Note Gerald Clayton poszukuje szczerego wyrazu w każdej nucie. Absolwent Los Angeles County High School for the Arts, Thornton School of Music na USC i Manhattan School of Music, Clayton zdobył drugie miejsce w konkursie Monk Institute of Jazz Piano Competition w 2006 roku. Przez kolejną dekadę koncertował na całym świecie jako lider zespołu i specjalny gość towarzyszący, zyskując uznanie krytyków i fanów. W swojej karierze Clayton współpracował również z tak wybitnymi artystami, jak Bill Frisell, Roy Hargrove, Dianne Reeves, John Scofield i legendarny lider zespołu Charles Lloyd, a także wieloma innymi. Obecnie pełni funkcję dyrektora Next Generation Jazz Orchestra i był dyrektorem muzycznym Monterey Jazz Festival On Tour oraz niedawnej trasy Blue Note 85th Anniversary Tour. skład Trio: Gerald Clayton, fortepian Joe Sanders, gitara basowa Jeff Ballard, perkusja

27-11-2026, godz.: 19:00

Stary Sącz, KINO SOKÓŁ, ul. Batorego 23

Kinga Głyk z zespołem

Zapraszamy na koncert Kingi Głyk – basistki i kompozytorki z niepowtarzalnym funkowym brzmieniem, jednej z najbardziej poruszających młodych osobowości polskiego i europejskiego jazzu. Swoją muzyczną drogę rozpoczęła w wieku 12 lat w rodzinnym zespole Głyk P.I.K Trio. W 2015 roku, mając 18 lat, wydała debiutancki album Rejestracja, który spotkał się z uznaniem m.in. Polskiego Radia Trójka oraz magazynów „Jazz Forum” i „Twój Blues”. Artystka koncertowała w Polsce, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Portugalii, Hiszpanii, Włoszech, Francji, Skandynawii, Brazylii, Argentynie, Chinach, Japonii, Korei i Indonezji. Występowała na prestiżowych scenach, m.in. podczas North Sea Jazz Festival, w Blue Note Rio de Janeiro oraz na Expo w Osace. W 2017 roku zagrała wspólnie z Marcus Miller na festiwalu w Leverkusen. Album Feelings, wyprodukowany przez Pawła Tomaszewskiego, przyniósł jej szeroką popularność dzięki utworowi Joy Joy, który przekroczył milion wyświetleń w serwisie YouTube. Z kolei basowa interpretacja Tears in Heaven Eric Clapton, udostępniona przez Bass Player United, osiągnęła 20 milionów odsłon. Twórczość Kingi Głyk opiera się na improwizacji i łączeniu jazzu z nowoczesnym, elektronicznym groove’em. Jak sama podkreśla: „Muzyka może być wystarczająco interesująca i silna, by poruszyć serce, nawet jeśli nie ma słów.”